Эстетика ужаса в кинематографе Дарио Ардженто. Лекция философа и кинокритика Михаила Витушко

26 мая, вторник, 19:00

В рамках хоррор-фестиваля Unpleasant Scream, который состоится 30 мая на летнем дворе Музея, мы проведем две лекции о феномене хоррора. Вторая лекция будет посвящена творчеству Дарио Ардженто

Итальянский режиссер Дарио Ардженто превратил хоррор в высокое искусство, где страх становится не просто эмоцией, а визуальным опытом. Его фильмы — это роскошные, почти сюрреалистические полотна, где убийство поставлено как оперная сцена, а смерть обретает неестественную красоту.

Ардженто совершил революцию, отказавшись от реализма. Его фирменный стиль — невероятно насыщенные цвета, прежде всего неестественно-яркий красный, заливающий экран в момент насилия. Свет в его картинах работает как самостоятельный персонаж: неоновая подсветка, цветные фильтры, причудливые тени превращают обычные интерьеры в сюрреалистические лабиринты, где пространство давит на зрителя.

Особое место занимает музыка. Сотрудничество с прогрессив-рок-группой Goblin подарило его фильмам гипнотические, пульсирующие саундтреки, которые стирают грань между реальностью и кошмаром. В таких картинах, как «Суспирия» (1977) и «Инферно» (1980), Ардженто строит повествование не на логике, а на чистой чувственности — на звуке, свете, текстуре. Его камера скользит по кадру, предвосхищая опасность, создавая ощущение неотвратимой судьбы.

Сцены убийств у Ардженто — это тщательно срежиссированные перформансы, где насилие становится почти абстрактным, превращаясь в игру света, тени и движения. Он первым ввел в хоррор точку зрения убийцы, сделав зрителя соучастником. Эстетика Ардженто повлияла на целые поколения режиссеров — от Квентина Тарантино до Николаса Виндинга Рефна, доказав, что ужас может быть не просто пугающим, но и гипнотически прекрасным.

18+